Spis zagadnień do egzaminu dyplomowego z historii sztuki dla uczniów liceum plastycznego I ogólnokształcacej szkoły sztuk pięknych




Yüklə 81 Kb.
tarix25.04.2016
ölçüsü81 Kb.
SPIS ZAGADNIEŃ DO EGZAMINU DYPLOMOWEGO

Z HISTORII SZTUKI DLA UCZNIÓW

LICEUM PLASTYCZNEGO I OGÓLNOKSZTAŁCACEJ SZKOŁY SZTUK PIĘKNYCH

PRZYKŁADOWY ZESTAW PYTAŃ EGZAMINACYJNYCH:



  1. Scharakteryzuj sztukę prehistoryczną. Omów wybrane artefakty.

  2. Przedstaw sylwetkę Michała Anioła. Omów najważniejsze fakty z życia artysty, dokonaj analizy wybranych prac.

  3. Wykorzystując ilustrację dokonaj analizy przedstawionej pracy (il. Abakanowicz – Katharsis)



SZTUKA PREHISTORYCZNA





  1. ZAGADNIENIA:




  • Malarstwo ery prehistorycznej ze szczególnym uwzględnieniem funkcji malowideł i historii ich odkryć z Lascaux, Altamiry.

  • Rzeźba ery prehistorycznej ze szczególnym uwzględnieniem technik rzeźbiarskich oraz ewolucji tak zwanych Wenus paleolitycznych.

  • Początki architektury ery prehistorycznej na przykładzie pierwszych elementów konstrukcyjnych (menhiry, dolmeny), etapy rozwoju Stonehenge oraz pierwszych grobowców (Newgrange).

  • Artefakty sztuki prehistorycznej na ziemiach polskich (Sobótka, Biskupin).




SZTUKA ANTYCZNA





  1. ZAGADNIENIA:




  • Geneza i znaczenie kanonu w malarstwie i rzeźbie starożytnego Egiptu.

  • Odkrycia archeologiczne związane ze sztuką egipską, na przykładzie prac Howarda Cartera, Jean-Francois Champolliona. Polska szkoła egiptologii na przykładzie dorobku Kazimierza Michałowskiego.

  • Ewolucja architektury sepulkralnej w starożytnym Egipcie – od mastaby do grobowców w Dolinie Królów.

  • Geneza i kanon świątyni starożytnego Egiptu. Świątynia jako wyraz zróżnicowania społeczeństwa.

  • Epizod amarneński w sztuce starożytnego Egiptu, wpływ Echnatona na sztukę i religię Egiptu.

  • Sztuka minojska na przykładzie odkryć w Knossos (architektura pałacowa, malarstwo, ceramika, rzeźba) z uwzględnieniem działalności Artura Evansa.

  • Sztuka mykeńska (architektura obronna i sepulkralna) z uwzględnieniem działalności Henryka Schliemanna.

  • Style malarstwa wazowego w starożytnej Grecji z uwzględnieniem tematyki i rodzajów naczyń ceramicznych znanych w starożytnej Grecji.

  • Partenon jako „świątynia rzeźbiarzy”: płaskorzeźba, rzeźba pełna.

  • Zabudowa Akropolu w V w p.n.e.

  • Zasady kompozycji rzeźby archaicznej w starożytnej Grecji. Funkcja, tematyka.

  • Zasady kompozycji rzeźby klasycznej w starożytnej Grecji. Funkcja, tematyka, artyści.

  • Zasady kompozycji rzeźby hellenistycznej w starożytnej Grecji. Funkcja, tematyka, zjawisko pathosu, początki rzeźby alegorycznej, motyw dziecka.

  • Geneza świątyni greckiej – od megaronu do Partenonu ze szczególnym naciskiem na zróżnicowanie planów oraz funkcji.

  • Sztuka etruska: architektura sepulkralna, sakralna, malarstwo.

  • Różnorodność funkcji i stosowanego materiału w rzeźbie starożytnego Rzymu, omówienie rzeźby rzymskiej pod kątem podziału na rzeźbę portretową, upamiętniającą, pomnik konny, relief historyczny, relief z sarkofagów rzymskich. Zjawisko neoattycyzmu.

  • Malarstwo rzymskie na przykładzie odkryć w Pompejach.

  • Architektura sakralna starożytnego Rzymu. Różnorodność planów świątyń rzymskich. Szczegółowa analiza Panteonu.

  • Architektura świecka starożytnego Rzymu. Architektura mieszkalna oraz użyteczności publicznej.

  • Architektura sepulkralna starożytnego Rzymu: typy grobowców (kolumbaria, mauzolea).




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Świątynia Chonsu w Karnaku – analiza planu, bryły i dekoracji.

  • Posąg Chefrena – wyjaśnienie kanonu w rzeźbie faraona tronującego.

  • Triada Mykerinosa – wyjaśnienie kanonu w przedstawieniu faraona.

  • Scena polowania na kaczki i połowu ryb z grobowca Menny w Tebach Zachodnich.

  • Książę wśród lilii – malowidło z pałacu w Knossos

  • Partenon – analiza planu, bryły, dekoracji rzeźbiarskiej Fidiasza. Opis elementów porządku doryckiego.

  • Kuros Apollo z Tenei.

  • Doryforos Polikleta.

  • Praksyteles – Apollo z jaszczurką, Afrodyta z Knidos.

  • Grupa Laokoona Agesandra.

  • Dyskobol Myrona z Eleuteraj.

  • Panteon -– analiza planu, bryły, dekoracji rzeźbiarskiej.

  • Koloseum – analiza planu, bryły, funkcji.

  • Posag konny Marka Aureliusza.

  • Analiza budowy willi rzymskiej.




SZTUKA ŚREDNIOWIECZA





  1. ZAGADNIENIA:




  • Znaczenie antyku dla sztuki wczesnochrześcijańskiej. Szczegółowa analiza wczesnochrześcijańskiej bazyliki pw. św Piotra w Rzymie.

  • Architektura sakralna w Bizancjum. Rola dworu i Kościoła w rozwoju sztuki.

  • Malarstwo związane z kręgiem bizantyjskim: technologia powstawania ikon, motywy ikonograficzne charakterystyczne dla Bizancjum.

  • Charakterystyka sztuki karolińskiej i ottońskiej.

  • Rozwój rzemiosła artystycznego w sztuce romańskiej: złotnictwo, iluminatorstwo, odlewy w brązie, toreutyka.

  • Charakterystyka stylu romańskiego we Francji – szkoły regionalne w architekturze, płaskorzeźba, tkanina.

  • Charakterystyka stylu romańskiego we Włoszech – cechy stylistyczne, przykłady architektoniczne.

  • Charakterystyka architektury romańskiej w Polsce

  1. kształtowanej pod wpływem zakonów (cystersi, norbertanki, benedyktyni)

  2. romańskie budowle w Krakowie – rekonstrukcja Wawelu, kościoły pw. św. Andrzeja, Najświętszego Salwatora, Wojciecha. Wpływ przyjęcia chrześcijaństwa na rozwój sztuki romańskiej

  • Krakowski okres działalności Wita Stwosza.

  • Cechy katedry gotyckiej we Francji. Symbolika katedry, jej narodziny, funkcja, dekoracja.

  • Gotyk angielski i włoski – najważniejsze realizacje architektoniczne.

  • Charakterystyka polskiego malarstwa w okresie gotyku. Techniki malarskie, funkcja, popularne motywy ikonograficzne.

  • Charakterystyka rzeźby gotyckiej w Polsce. Funkcja, tematyka, materiał.

  • Zabytki średniowiecznego Gdańska (architektura obronna i sakralna, rzeźba, malarstwo).

  • Świecka architektura z okresu gotyku – ratusze, palazza, uniwersytety, zamki, kamienice.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Hagia Sophia – analiza planu, bryły i dekoracji. Opis elementów kopuły.

  • San Vitale - analiza planu, bryły i dekoracji malarskiej.

  • Rekonstrukcja bazyliki św. Piotra w Rzymie – analiza konstrukcji budowli i planu.

  • Kaplica pałacowa w Akwizgranie – analiza funkcji, planu i bryły.

  • Kościół św. Michała w Hildesheim – analiza planu, bryły i dekoracji.

  • kościół Cluny III – analiza obiektu na podstawie rekonstrukcji.

  • Kolegiata w Tumie pod Łęczycą – analiza planu, bryły i dekoracji rzeźbiarskiej.

  • Drzwi gnieźnieńskie.

  • Ołtarz z kościoła pw. NMP w Krakowie Veita Stossa.

  • Katedra w Reims – analiza planu, konstrukcji i dekoracji.

  • Katedra w Wells – analiza planu, konstrukcji i dekoracji.

  • Poliptyk grudziądzki – analiza konstrukcji ołtarza, tematów malarskich, techniki.

  • Święta Anna Samotrzecia ze Strzegomia.

  • Opłakiwanie z Chomranic.

  • Piękna Madonna z Krużlowej.

  • Kościół pw. NMP w Gdańsku – analiza planu, konstrukcji, wystroju wnętrza. Historia świątyni – etapy budowy.





RENESANS i MANIERYZM





  1. ZAGADNIENIA:




  • Artyści między gotykiem a renesansem - cechy charakterystyczne malarstwa przedstawicieli szkoły sieneńskiej i florenckiej.

  • Twórczość malarzy niderlandzkich przełomu XV i XVI wieku: J. van Eycka, H. Boscha, P. Bruegla, R. van der Weydena, H. Memlinga.

  • Malarstwo włoskiego Quttrocenta ze szczególnym uwzględnieniem twórczości S. Botticellego, Masaccia, Fra Angelica, P. Ucella, P. della Francesci i A. Mantegni.

  • Nurt koloryzmu weneckiego w renesansowych Włoszech, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości Giorgione, Tycjana i G. Belliniego.

  • Dzieła i cechy XV-wiecznej architektury włoskiej: F. Brunelleschi, L. B. Alberti, D. Bramante.

  • Dzieła i cechy XVI-wiecznej architektury włoskiej: A. Palladio.

  • Fenomen twórczy Michała Anioła.

  • Leonardo da Vinci jako l’uomo universale.

  • Dzieła i cechy rzeźby renesansowej: Donatello, A. Sansovino i L. Ghiberti, A. del Verocchio.

  • Renesans w malarstwie niemieckim: A. Dũrer, H. Holbein i M. Grũnewald.

  • Zabytki renesansowego Gdańska, ze szczególnym uwzględnieniem cech manieryzmu niderlandzkiego.

  • Mecenat artystyczny Zygmunta Starego.

  • Rzeźba nagrobkowa w Polsce – wybrane realizacje– S. Gucciego, B. Berrecciego, J. Michałowicza z Urzędowa.

  • Zabytki świeckiej architektury w Polsce: założenia magnackie (zamek Leszczyńskich w Baranowie Sandomierskim, zamek Stanisława Krasickiego w Krasiczynie), ratusze polskie (Poznań, Chełmno, Sandomierz).

  • Manieryzm w architekturze, malarstwie i rzeźbie.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (malarstwo i grafika):

  1. Giotto – freski z Capella degli Scrovegni (Opłakiwanie, Pocałunek Judasza)

  2. Simone Martini - Zwiastowanie

  3. Hans Memling – Sąd Ostateczny

  4. Masaccio – Trójca Święta

  5. Fra Angelico – Zwiastowanie z klasztoru św. Marka we Florencji

  6. Giorgione – Śpiąca Wenus, Burza

  7. Tycjan – Wenus z Urbino, Miłość Ziemska i Niebiańska

  8. Hans Dũrer – Czterej jeźdźcy Apokalipsy, Melancholia, Autoportret z 1498r.

  9. Hans Holbein – Ambasadorowie

  10. Mathias Grũnewald – Ołtarz z Isenheim

  11. Michał Anioł – freski w kaplicy Sykstyńskiej

  12. Leonardo da Vinci – Św. Anna Samotrzeć, Mona Lisa, Ostatnia Wieczerza

  13. Rafael Santi – Szkoła ateńska

  14. Sandro Botticelli – Primavera, Narodziny Wenus

  15. Jan van Eyck – Portret małżonków Arnolfini, Ołtarz Gandawski, Madonna kanclerza Rolin

  16. Pieter Bruegel Starszy – Wesele chłopskie, Upadek Ikara, Myśliwi na śniegu

  17. Hieronim Bosch – Ogród rozkoszy ziemskich

  18. El Greco – Zwiastowanie, Pogrzeb hrabiego Orgaza, Laokoon

  19. Parmigianino - Madonna z długą szyją

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (rzeźba):

  1. Michał Anioł – Pieta watykańska, Dawid

  2. Andrea del Verrocchio – Dawid, posąg konny Colleoniego

  3. Donatello – Dawid, pomnik konny Gattamelaty

  4. Lorenzo Ghiberti – III drzwi do baptysterium florenckiego

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (architektura):

  1. Donato Bramante - Tempietto

  2. Andrea Palladio – kościół Il Redentore, willa Rotonda

  3. Bartolomeo Berrecci - Kaplica Zygmuntowska w Krakowie – analiza planu, bryły, dekoracji rzeźbiarskiej, sylwetka architekta i mecenasa





BAROK i ROKOKO





  1. ZAGADNIENIA:




  • Barokowe założenia pałacowo-ogrodowe na przykładzie rezydencji królewskich (Wersal, Wilanów) oraz założeń magnackich (pałac biskupów krakowskich w Kielcach). Definicja stylu Ludwika XIV.

  • Nurt jezuicki w architekturze barokowej Europy, ze szczególnym uwzględnieniem analizy kościołów Il Gesu w Rzymie i śś Piotra i Pawła w Krakowie.

  • Polskie malarstwo barokowe: portret trumienny, malarstwo D. Schulza, T. Dolabelli, H. Hana, J. E. Siemiginowskiego, freski w pałacu w Wilanowie.

  • Życie i twórczość M. M. da Caravaggia oraz wpływ tego artysty na innych malarzy doby baroku.

  • Rzeźba barokowa G. Berniniego.

  • Życie i twórczość P. Rubensa, ze szczególnym uwzględnieniem nurtu koloryzmu w malarstwie.

  • Kameralne piękno codzienności w malarstwie Vermeera, P. de Hoocha.

  • Życie i twórczość R. van Rijna, z uzasadnieniem twierdzenia: Rembrandt jako „malarz duszy”.

  • Barok w Hiszpanii: B. E. Murillo, F. de Zurbaran, J. de Ribera oraz D. Velazquez. Eskurial.

  • Charakterystyka twórczości N. Poussina i C. Lorraina.

  • Barokowe założenia ogrodowe – ogród włoski, francuski, angielski.

  • Barok w krajach niemieckich na przykładzie realizacji Fischera von Erlacha.

  • Malarstwo angielskie XVIII wieku: T. Gainsborough, J. Reynolds, W. Hogarth (angielskie rokoko).

  • Rokoko w sztuce europejskiej (malarstwo, rzeźba, architektura):

  1. francuskie malarstwo rokokowe (Watteau, Boucher, Fragonard)

  2. weneckie weduty XVIII wieku – A. Canale




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (malarstwo i grafika):

  1. Michelangelo Merisi da Caravaggio – Powołanie św. Mateusza, Złożenie do grobu

  2. P.P. Rubens – Porwanie córek Leukippa, Zdjęcie z krzyża, Podniesienie krzyża

  3. Rembrandt – Wymarsz strzelców, Trzy krzyże (grafika), Lekcja anatomii doktora Tulpa

  4. Vermeer – Dziewczyna czytająca list (z Drezna)

  5. Jerzy Eleuter Siemiginowski – Portret Jana III Sobieskiego pod Wiedniem

  6. Diego Velazquez – Panny dworskie

  7. Georges de la Tour – Maria Magdalena z lustrem

  8. Jean-Honore Fragonard – Huśtawka

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (rzeźba):

  1. Gianlorenzo Bernini – Ekstaza św. Teresy, Dawid, Apollo i Dafne

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (architektura):

  1. Giacomo della Porta, Barozzi da Vignola - Kościół Il Gesu (analiza planu, bryły i wystroju)

  2. Francesco Borromini – kościół San Carlo Alle Quattro Fontane (analiza planu i fasady)

  3. Charles le Brun, Louis le Vau, Andre le Notre, Jules Hardouin-Mansart - Wersal, (pałac wraz z założeniem ogrodowym, plan, bryła, elewacja frontowa i ogrodowa, Galeria Zwierciadlana), historia obiektu

  4. Johann Bernard Fisher von Erlach - kościół św. Karola Boromeusza w Wiedniu (fasada, plan, wnętrze)

  5. Augustyn Locci - Pałac w Wilanowie – analiza planu, dekoracji, historia obiektu

  6. Baltazara Neumann - Kościół Vierzehnheiligen (analiza planu, bryły)





KLASYCYZM





  1. ZAGADNIENIA:

  • Klasycyzm i jego źródła inspiracji. Greckie i rzymskie inspiracje w sztuce klasycystycznej na przykładzie wybranych dzieł malarskich, rzeźbiarskich i architektonicznych.

  • Cechy rzeźby klasycystycznej: A. Canova i B. Thorvaldsen.

  • Klasycyzm w architekturze europejskiej (Francja, Włochy, Niemcy, Rosja), ze szczególnym uwzględnieniem analizy pałacyku Petit Trianon i paryskiego Panteonu.

  • Klasycyzm w sztuce polskiej: Łazienki, kościoły warszawskie, pomnik konny. Twórczość Canaletta, A. Brodowskiego, Bacciarellego, P. Norblina, F. Smuglewicza.

  • Sztuka Warszawy w czasach Stanisława Augusta Poniatowskiego.

  • Twórczość J-L. Davida, J-F. Ingresa, Bacciarellego i Canaletta.

  • Mecenat artystyczny Stanisława Augusta Poniatowskiego.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (malarstwo):

  1. Jacques Louis David – Przysięga Horacjuszy, Śmierć Marata

  2. Dominique Ingres – Łaźnia turecka, Portret panny Riviere

  3. Marceli Bacciarelli – Stanisław August Poniatowski w stroju koronacyjnym

  4. Bernardo Belotto (zw. Canaletto) – Widok Warszawy od strony Pragi

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (rzeźba):

  1. Antonio Canova – Amor i Psyche, Portret Pauliny Borghese jako Wenus

  2. Bertel Thorvaldsen – pomnik księcia Józefa Poniatowskiego, pomnik Kopernika

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (architektura):

  1. Jacques Ange Gabriel – Petit Trianon (obie fasady)

  2. Dominik Merlini – pałac Na wodzie (obie fasady, bryła, wnętrza)





ROMANTYZM, AKADEMIZM, REALIZM, WYBRANE ZAGADNIENIA XIX WIEKU





  1. ZAGADNIENIA:




  • Malarstwo francuskiego romantyzmu - twórczość T. Gericault i E. Delacroix.

  • Nurt romantyczny w malarstwie W. Turnera, J. Constable'a i W. Blake'a. Początki malarstwa pejzażowego.

  • Twórczość malarska i graficzna F. Goyi.

  • Malarstwo akademickie i historyczne, znaczenie sztuki oficjalnej w XIX wieku (T. Couture, H. Siemiradzki, W. Gerson, J. Matejko, A. Cabanel, H. Makart, W-A. Bouguereau).

  • Nurt romantyczny w malarstwie P. Michałowskiego, H. Rodakowskiego i A. Grottgera.

  • Nurt realizmu w malarstwie europejskim w malarstwie G. Courbeta, J-F. Milleta i H. Daumiera.

  • Nurt realizmu w malarstwie J. Chełmońskiego, A. i M. Gierymskich.

  • Twórczość prerafaelitów.

  • Symbolizm w malarstwie A. Bőcklina, G. Moreau i O. Redona.

  • Nabizm w malarstwie P. Serusiera, M. Denisa i E. Vuillarda.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Francisco Goya y Lucientes - Maja ubrana, Gdy rozum śpi, budzą się potwory (akwaforta z akwatintą z cyklu Kaprysy), Rozstrzelanie powstańców madryckich

  • Eugène Delacroix - Wolność wiodąca lud na barykady, Scena z masakry na Chios

  • Théodore Géricault - Tratwa Meduzy

  • Caspar David Friedrich – Mnich nad brzegiem morza

  • Artur Grottger - Kucie kos

  • Gustave Courbet – Kamieniarze

  • Jean François Millet – Zbierające kłosy

  • Aleksander Gierymski - Altana w ogrodzie (oraz studia do obrazu), Żydówka z pomarańczami

  • Józef Chełmoński - Czwórka, Babie lato

  • Henryk Siemiradzki – Dirce chrześcijańska, Pochodnie Nerona

  • Jan Matejko - Stańczyk, Rejtan – Upadek Polski, Kazanie Skargi, Hołd Pruski, Bitwa pod Grunwaldem, Konstytucja 3 maja

  • William Holman Hunt – Przebudzone sumienie

  • Gustave Moreau –Taniec Salome





IMPRESJONIZM, NEOIMPRESJONIZM, POSTIMPRESJONIZM





  1. ZAGADNIENIA:




  • Charakterystyka francuskiego impresjonizmu na przykładzie twórczości C. Moneta, E. Maneta, E. Degasa i A. Renoira.

  • Charakterystyka francuskiego neoimpresjonizmu na przykładzie twórczości P. Signaca i G. Seurata.

  • Charakterystyka francuskiego postimpresjonizmu na podstawie prac „Czterech Samotnych” oraz wpływ każdego z nich na późniejsze malarstwo.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Edouard Manet - Olimpia, Śniadanie na trawie, Rozstrzelanie cesarza Maksymiliana 1867-68

  • Claude Monet - Impresja - Wschód słońca, Katedra w Rouen, Nenufary, Mostek japoński

  • Edgar Degas –Klasa tańca, Czternastoletnia baletnica (rzeźba)

  • Pierre-Auguste Renoir - Śniadanie wioślarzy, Huśtawka, Akt w słońcu

  • George Seurat – Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte

  • Paul Cézanne - Martwa natura z kuchennym stołem, Góra Sainte-Victoire, Grający w karty,

  • Vincent van Gogh –Sypialnia van Gogha, Kruki nad łanem zboża, Gwiaździsta noc

  • Henri de Toulouse-Lautrec - Les Ambasadour Aristide Bryant

  • Paul Gauguin - Wizja po kazaniu – walka Jakuba z aniołem, Manao Tupapau (Duch zmarłych patrzy), Skąd przychodzimy? Kim jesteśmy? Dokąd zmierzamy?





SECESJA, MŁODA POLSKA





  1. ZAGADNIENIA:




  • Charakterystyka secesji europejskiej: G. Klimt, A. Gaudi, A. Beardsley, R. Lalique, E. Galle, A. Mucha.

  • Różnorodne tendencje w malarstwie Młodej Polski.

  • Charakterystyka wszechstronnej twórczości S. Wyspiańskiego (scenografia, dramaturgia, malarstwo, witrażownictwo, projektowanie wnętrz).

  • Twórczość Rodina i jego wpływ na rzeźbę europejską.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Auguste Rodin – Myśliciel, Pocałunek, Mieszczanie z Calais, Danaida

  • Aubrey Beardsley – Pawia suknia

  • Gustave Klimt – Pocałunek, Judyta i Holofornes

  • Alfons Mucha – Plakat reklamujący bibułki „Job

  • Jacek Malczewski – Melancholia, Błędne koło

  • Józef Mehoffer – Dziwny ogród

  • Władysław Podkowiński – Szał

  • Leon Wyczółkowski –Rybacy brodzący, Ujrzałem raz

  • Boznańska – Dziewczynka z chryzantemami, Imieniny babuni

  • Stanisław Wyspiański – Podwójny portret Elizy Pareńskiej, Macierzyństwo




SZTUKA XX WIEKU





  1. ZAGADNIENIA:




  • Charakterystyka niemieckiego ekspresjonizmu.

  • Charakterystyka francuskiego i meksykańskiego ekspresjonizmu.

  • Twórczość W. Kandinsky'ego oraz jego znaczenie dla malarstwa drugiej połowy XX wieku.

  • Cechy fowizmu w pracach A. Derain'a, H. Mattisse'a i M. Vlamincka.

  • Cechy kubizmu w pracach P. Picassa, G. Braque'a, J. Grisa i F. Legera.

  • Etapy twórczości P. Picassa.

  • Charakterystyka nurtu futuryzmu włoskiego.

  • Charakterystyka nurtu pop-artu.

  • Polski ekspresjonizm na przykładzie prac artystów z grupy formistów polskich.

  • Nurt konstruktywizmu w Polsce i Rosji.

  • Nurt koloryzmu w XX-wiecznym malarstwie polskim.

  • Osiągnięcia szkoły Bauhausu i jej wpływ na późniejszych artystów.

  • Charakterystyka nurtu dadaizmu.

  • Charakterystyka surrealizmu europejskiego.

  • Charakterystyka nurtu socrealizmu.

  • Charakterystyka fluxusu na podstawie prac W. Vostella, J. Beuysa, J. Cage'a.

  • Tendencje w rzeźbie przełomu XIX i XX wieku na przykładzie prac A. Giacomettiego, C. Brancusiego i H. Moore'a.

  • Charakterystyka informelu na podstawie prac Wolsa i J. Foutriera.

  • Charakterystyka happeningu na podstawie prac Tadeusza Kantora i C. Oldenburga

  • Charakterystyka environmentu na podstawie prac Segala, Rauschenberga, E. Kienholza.

  • Definicja ekspresjonizmu abstrakcyjnego na podstawie prac J. Pollocka i W. de Kooninga.

  • Neoplastycyzm w twórczości P. Mondriana i projektów G. Rietvelda.

  • Charakterystyka suprematyzmu na podstawie prac K. Malewicza.

  • Charakterystyka neofiguracji na podstawie prac Francis Bacona.

  • Charakterystyka Nowego Realizmu na podstawie prac C. Baldaciniego i E. Kienholza.

  • Charakterystyka nurtu op-artu.

  • Konceptualizm u J. Kosutha, On Kawary i J. Rosołowicza.

  • Dokonania w architekturze pierwszej połowy XX wieku w pracach F. L. Wrighta, Le Corbusiera, M. van der Rohe.

  • Charakterystyka land-artu.

  • Charakterystyka hiperrealizmu w pracach R. Estesa, D. Hansona, R. Goingsa.

  • Charakterystyka twórczości artystów związanych z Ecole de Paris.

  • Dokonania w architekturze drugiej połowy XX wieku w pracach A. Aalto, M. Nowickiego, J. Utzona, E. Saarinena, C. Moore'a, R. Piana i R. Rogersa .

  • Różnorodność tendencji we współczesnej rzeźbie polskiej na przykładzie prac K. Kozyry, M. Abakanowicz, I. Mitoraja, A. Szapocznikow, J. Jarnuszkiewicza, W. Hasiora, M. Bałki, G. Zemły.

  • Rola placówek muzealnych i galerii w kształtowaniu wiedzy o sztuce polskiej i zagranicznej. Charakterystyka najważniejszych zbiorów na świecie (Muzea Narodowe, Muzeum Sztuki Współczesnej w Łodzi, Krzysztofory, Centrum Sztuki Współczesnej w Zamku Ujazdowskim, Zachęta, Galeria Ufizzi, Galeria Dawnych Mistrzów w Dreźnie, National Gallery, Altes Museum, Muzeum Prado, Luwr, d'Orsay, Ermitaż, Stara Pinakoteka Monachijska, Akademia Florencka, Muzea Watykańskie, Muzeum Królowej Zofii, Art Institute w Chicago, Museum of Modern Art w Nowym Jorku, British Museum).

  • Charakterystyka „Szkoły Nowojorskiej” oraz artystów związanych z „Color Field Painting”.

  • Charakterystyka taszyzmu u J. Pollocka i Wolsa.

  • Charakterystyka twórczości wybranych malarzy polskich XX wieku: T. Brzozowski, J. Duda-Gracz, Z. Beksiński, B. Linke, J. Tarasin, W. Sasnal, R. Opałka, S. Gierowski, A. Wróblewski.

  • Twórczość artystów związanych z I i II Grupą krakowską.

  • Performance u T. Kantora, Z. Warpechowskiego, E. Partum i J. Beresia.




  1. SZCZEGÓŁOWA ANALIZA DZIEŁ:




  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (malarstwo i grafika):

  1. Henri Matisse – Portret pani M.

  2. Otto Dix - Wojna

  3. Pablo Picasso – Życie, Rodzina kuglarzy, Panny z Avignonu, Guernica

  4. George Braque – Portugalczyk

  5. Giacomo Balla – Dynamizm psa na smyczy, Dziewczynka biegnąca na balkonie

  6. Francis Bacon – Studium według portretu papieża Innocentego X Velazqueza

  7. Marcel Duchamp – Akt schodzący po schodach

  8. Giorgio de Chirico – Tajemnica i melancholia ulicy

  9. Salvador Dali –Uporczywość pamięci, Sen spowodowany lotem pszczoły wokół owocu granatu na sekundę przed przebudzeniem

  10. Leon Chwistek – Szermierka

  11. Stanisław Ignacy Witkiewicz – Autoportret (z 1938 r.)

  12. Władysław Skoczylas – Zbójnicki

  13. Richard Hamilton – Co właściwie sprawia, że nasze mieszkania są tak odmienne, tak pociągające?

  14. Andy Warhol – Wielka puszka zupy Campbell’s, Marilyn Monroe

  15. Marc Chagall – Ja i moja wieś

  16. Andrzej Wróblewski –Rozstrzelanie V

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (rzeźba):

  1. Umberto Boccioni - Jedyna forma ciągłości w przestrzeni

  2. Duane Hanson – Turyści, Kobieta z wózkiem na zakupy

  3. Alberto Giacometti – Postać krocząca

  4. Henri Moore – Spoczywająca postać, Król i królowa, Rodzina

  5. Magdalena Abakanowicz – Katharsis

  6. Katarzyna Kozyra – Piramida zwierząt

  7. Alina Szapocznikow - Autoportret zwielokrotniony

  8. Xawery Dunikowski –Kobiety brzemienne

  9. Mirosław Bałka – Święty Wojciech

  • Analiza treści i formy dzieł europejskich (architektura):

  1. Mies van der Rohe – Seagram Building

  2. Frank Lloyd Wright – Muzeum Guggenheima w Nowym Yorku, Willa Kaufmanna (Dom nad wodospadem)

  3. Le Corbusier – Kaplica Nôtre Dame do Haut w Ronachamp (plan, bryła z różnych stron), Jednostka mieszkalna w Marsylii

  4. Lew Rudniew- Pałac Kultury i Nauki w Warszawie




str.



Verilənlər bazası müəlliflik hüququ ilə müdafiə olunur ©azrefs.org 2016
rəhbərliyinə müraciət

    Ana səhifə