6.
"İKİ QƏLB, İKİ DÜNYA": İLK
POEMASI VƏ BAŞQALARI
Bu poemanın yaranması, xüsusilə, nəşri barədə oxuculara məlumat vermişəm. Yaradıcılıq aləmində xeyirxahlar və bədxahlar daima olur; bəlkə də bu "qoşalar"sız Söz və Sənət adamları rəqib hiss etməzdilər, daha yaxşı yazmazdılar. Şair Musa Yaqub o söz xiridarıdır - ona yaxşılığı keçəni daima yaxşılıqla xatırlayır. Belə ki, kitablarının bəzilərinə yazdığı "ön söz"lərdə bunu etiraf edir. Və bu şəxsiyyətlərin adlarını çəkir...
Hər bir əsərin (poemanın, dramın və s.) yaranma tarixçəsinin sosial və psixoloji səbəbləri yox deyil. Bəzən sənət, qələm dostu mövzunu əta eləyir, bəzən də fikirdə və ürəkdə cücərir, nəhayət, hasilə gəlir. Təbii ki, hər iki halda məsuliyyət yaradıcılığın mühüm komponentlərinin: təxəyyül - ilham - müşahidə - iradə və sairin üzərinə düşür. Xüsusilə, bu işdə poeziya digərlərindən köklü halda fərqlənir. Musa Yaqub İsmayıllının Buynuz kəndində müəllim işləyir və məktəbdarlıqla məşğuldursa, özünün içində şeir misralarının pıçıltısını güclə eşidirdisə... bu cür poema qəfildən yazıla bilməzdi. Hərçənd, şair bu "prosesi" şərh etmir, hər halda poetik yaddaşında qoruyur...
Musa Yaqubun poeziyasının bəzi məqamlarına (bir tədqiqatçının işi deyil; səmimi etirafımdır) toxunanda, yaradıcılıq prosesinin qısa və uzun mərhələlərini təsəvvürümə gətirirdim. Müəllifin özüylə söhbətlərimdə bəzi maraqlı nüansları duyurdum. "İki qəlb, iki dünya" poeması 20-21 yaşlı gənc üçün sadə başa gələ bilməzdi. Və bədahətən də yazılmazdı. O vaxt 1956-cı ildə SSRİ-də gənclərin Ümumdünya festivalı keçirildi, Stalinin boz şinelini yırtıb çıxmış Sovet dünyasını, onun rejimini və adamlarını xaricilər canlı olaraq gördülər. Mənə elə gəlir, SSRİ-nin dağılmasının başlanğıcı bu geniş hadisədən sonra başladı: yalan-palanlar üzə çıxdı. Bütün ölkələrin gəncləri birləşmək, ünsiyyət yaratmaq həvəsini büruzə verdilər. Bəs rus dövlətinin, rus imperiyasının "Gülüstan" və "Türkmənçay" müqavilələrinin bir milləti, bir məmləkəti iki yerə, iki cəbhəyə ayırması dərdi nə deyirdi? Güney və Quzey Azərbaycanının azəri-türk oğlan və qızları nə vaxt görüşməliydilər, sevişməliydilər?! Məsələ o idi, B.Vahabzadə istisna olmaqla ("Gülüstan" poemasını nəzərdə tuturam), poeziyamızda bu bəşəri mövzuya sanballı əsər həsr edilməmişdi! Lakin 40-50-ci illərdə Xalq şairi Süleyman Rüstəm bu mövzuda ən dəyərli şeirlərini: "Təbrizim", "İki sahil", "On ikinci tüfəng" və sairi qələmə aldı və bir topluda: "İki sahil" kitabında - ən yüksək Dövlət mükafatına layiq görüldü. Musa Yaqub Sovet ideologiyasının tüğyanında bu taylı və o taylı gənclərin görüşündən bəhs edən bir poemanı ortaya çıxardı. Bunu da nəzərdən qaçırmamalıyıq: Bir kənd müəllimi Musa Yaqub son dərəcə o dövr üçün (bu gün də) xarakterik olan, poetik səciyyəli poemanı əlyazma şəklində (!) "Azərbaycan gəncləri"nə göndərdi... və nəhayət, nəşrini gördü...
Mən daha bir məsələyə - yaradıcılığın dolambaclarına toxunmaq istərdim ki, şair o qədər də sadəlövh, oturdum yazdım, dəftərə birbaşa köçürdüm və ilaxır situasiyaları yaşamır - tamamilə səhv nəticədir; poeziyanın qeyri-adi, mübhəm "oyunları"na tab gətirir. Bax, oxucular bunu da bilməlidi. Belə vəziyyət yalnız Musa Yaqub üçün səciyyəvi olmamışdır. Dünya Söz xiridarlarının yaşadıqları hisslər də komplekslidir. Kitabımda vurğuladığım kimi, yaradıcılıq psixologiyası haqqında müəlliflər nədənsə real, təbii yaşantılarını qələmə almırlar... Mən məşhur rus şairi Mixail Zaşşenkodan - nümunə50 gətirəcəyəm (qoy, barı, müasirlərim bir nəticə çıxarsınlar). M.Zoşşenko, hərçənd, instinktiv (bu, bir stadiyadır) prosesdən danışır. Bu anlam genişdir, məncə, əhatəlidir. M.Zoşşenko yazır: "Bütöv yaradıcılıq prosesi qeyri-adi şəkildə tez və demək olar ki, həmişə instinktiv baş verir. Mən iki yaradıcılıq üsulundan istifadə edirəm. Birinci halda ilhamım gəlir və mən yaradıcı gərginliklə işləyirəm. Onda iş tez, düzəlişsiz gedir. Bütöv kompozisiya, plan sanki öz-özünə yaranır. İkinci halda ilhamsız, yəni texniki vərdişlə yazıram. Bu cür iş üsulunda adətən, birinci halda instiktiv yerinə yetirdiyim işləri şüurlu şəkildə görməli oluram... Mən öz qəhrəmanlarımı eşidə bilmirəm, onların iyini ala bilmirəm. Mən onları sadəcə görürəm..."
"İki qəlb, iki dünya" poemasında epiklik güclü olsa da, M.Yaqub gələcək istedadının ilk messajını verməyi bacarmışdı: Əsərin qəhrəmanı tarzən Azaddır. Bu cavan Moskvaya - festivala düşür. Şair əvvəlcə Bakını, onun oyanışını, izdihamını tərənnüm edir, romantik dillə. Bu şəhərdə hey məşqlə məşğul olan nigaran Azadı. Şair qatarın yola düşməsini lirik tonda, dinamik verir. Bir haşiyə də ola bilər sözüm: Poemanı oxuyanda qəribədir, əlli ilin təəssüratı qoynuna aldı məni: Çap edildiyi qəzeti stansiyaya (Qırmızıkəndə) Bakı-Astara qatarı gətirirdi. Poçtalyon sarışın, sağlam gəncdi. Kağız banderola bükülmüş qəzetləri çıxaranda, birinci mənə verirdi. Bəzisini stansiya alırdı, bəzisini isə: - Allahverdi, bax, on-on beş dəqiqə vaxtım var, - deyirdi. - Mən də vərəqləyirdim, "Azərbaycan gəncləri"nə özüm abunəçiydim. Poemanı görəndə sevindim, bir də ona görə ki, imza məşhur deyildi. Ötəri yuxarıda xatırlamışam... Qatarları hər gün görürdüm, dəmiryolçu atam, qardaşım, dayım həmin stansiyada işləyirdilər. Bu sərnişin qatarında ilk dəfə Bakıya getdiyimi də unutmamışam. Televizor yoxuydu, radiomuz ("Rodina") hər gün Moskva festivalından danışırdı, qəzetlər məqalələr-fotolar verirdi. Bu misraları oxudum:
Artıq vaxt yetişdi, fit verdi qatar,
Gənclər doluşdular sıx vaqonlara.
Yerdəki tanışlar, yerdəki dostlar,
Gül-çiçək dəstəsi atdı onlara.
Nəhayət, tərpəndi qatar yerindən
Ürəklər tələsdi, vaxt da daraldı...
Sonra Musa Yaqubun öz qəhrəmanına ricətləri, "təqdimatları" başlayır:
Qatar yolda qalsın... Vaxtıdır artıq
Mən də nəfəs alım, dincəlim bir az.
Çünki qatarımın keçdiyi yollar
Nə nəzmə əl verməz, nə şerə sığmaz.
Yox, yorğun deyiləm, poladdır ürək,
Könlümün evini dağlar da yıxmaz.
Bir eşqlə başladım bu dastanı mən,
Dilim bir mizrabdır, ürəyimsə saz.
Bir haşiyə çıxım: M.Yaqub və M.Yaqubdan sonra belə əsərlər yazılırdısa mütləq Sovet hökuməti, onun paytaxtı Moskva, rus xalqı və sair məsələlər geniş vüsətini tapmalıydı. Güman ki, bir gənc, sarışın rus qızını bir azəri-türk oğlu sevməliydi (bəzi kino-filmlərimizin Nataşaları kimi). Musa Yaqub isə bəzi yerlərdə Moskvanın adını çəkir, quruluşu təqdir edir və bu məqamlar da inandırıcıdır. Cənubumuzun - o tayımızın ünvanına xoş olmayan (senzuranınsa xoşuna gələn) sözlər işlətmir, bəlağətə yol vermir. Saf vətənpərvərlik duyğulu hissləri verir. Azadla Gülşənin ünsiyyətə çağırış notları təbiidir:
Gördü ki, bir gözəl durub aramsız
Gizlincə, gizlincə düz baxır ona.
Görəsən hardandır bu nazənin qız,
Belə diqqət edir Bakı oğluna?
Adekvat olaraq qızın da hissləri təbiidir:
Qız baxır Azada bayaqdan bəri,
Elə bil bu oğlan ona tanışdır.
Bəlkə də, bəlkə də onun gözləri
Heç kəsə bu sayaq zil baxmamışdır.
M.Yaqub poemada Azad-Gülşən xəttinin təsvirində tərənnümün psixoloji məqamlarına həssasdır, zərif telləri tutur.
Qəlbində düşündü: "Qoy baxım bir az
Doğrudan o gözlər mənalı baxdı.
Kim deyir baxışın mənası olmaz,
Sinəmdə gül açdı bu səhər vaxtı..."
Azad Gülşənlə Təbriz barədə söhbətində Bakının, Quzeydəki bizlərin anadilli şəhərin farsdilli məkana çevrilməsini unutmadığını bildirir. Və bu da bir həqiqətdir. Doğma dilində bir məktəbi, mətbu orqanı olmayan azəri-türklərinin acınacaqlı həyatıdır, heç bir şişirtməyə yol verməmişdir; xüsusilə ayrılmaq məsələsini:
- Yox, Gülşən, unutmaz qardaş bacını,
Bizə də bu hicran tanışdır, tanış.
Nə zaman Təbrizin ehtiyacını
Bakı hiss eləyib məyus olmamış?
- Dərd yenə o dərddir, hicran o hicran,
Zülmət o zülmətdir, dövran o dövran.
Musa Yaqub hər iki gəncin ayrılıq dəqiqələrini poetik ovqatla təsvir edir, oxucuda həsrətin ağırlığı adiləşmir, qəribliyə aparır.
...Bizim bu müqəddəs söhbətimizdə
Ayrılıq kəlməsi kaş olmayaydı...
Dolansa həftələr, illər doğrudan
İnan ki, ürəyim unutmaz səni. -
Deyib bu sözləri dayandı Gülşən
Saçları pərişan, üzündə təlaş,
Ürəyə od salan qara gözündən
Axdı yanağına iki damla yaş...
Bu ayrılığa şair də tab gətirmir; onun qəhrəmanları bir-birini tərk edəcəkdir, görən onlara görüşmək bir də qismət olacaqmı? Bu hisslərdən yarım əsr ötmüşsə, fəqət, fəqət... Şairin ricası, bəlkə də yalvarışıdır:
Azad, Gülşənə bax, aman, amandır
Son dəfə, son dəfə əl verib onlar,
Süzdülər, süzdülər biri-birini,
Dostlar, bu anın da bir aləmi var,
Yox, aça bilmirəm onun sirrini...
"İki qəlb, iki dünya" poemasının bədii-məzmun məziyyətlərindən danışmaq o baxımdan lazım gəlir - gənc şair cari (o dövrün) siyasətin "siyasətini" bilməmişdir israrı düzgün olmazdı. Çün, Musa Yaqub pedaqoji təhsilliydi, kənd məktəbində dərs deyirdi. Bəli, eləydi, amma: Birincisi, yaradıcılıq prosesi savaddan öncə (daha çox) istedada, özü də fitrətən qabiliyyətə əsaslanır (güvənir). İkincisi, şəxsiyyətin çövhərində olan vətən, torpaq məhəbbətinə. Bu iki mənəvi-sosial dəyər birləşməzsə, heç nə yarana bilməz. Musa Yaqub real Moskva festivalından sonra aldığı təəssürat, faktlar və s. onun "Cənub həsrəti" hissini daha da zənginləşdirdi, şairliyində təzahürünü tapdı. Cəsarət göstərdi, risq etdi. Ola bilsin, poema çap olunmazdı, ona elə kəskin, ruhdansalma cavab verərdilər, şeirin biryolluq daşını atardı. Azmı belə istedadlar olub - hansısa bir haqsız tənqiddən nəinki sənətlə məşğul olmuşlar, özlərini intihar etmişlər! Musa Yaqub ikinci yolu seçməzdi, birinci yola itaət edərdi. İtirən isə poeziyamız olardı! Üçüncüsü, mətbuatda ilk qələm təcrübəsi məhz poema oldu və bu, müəllifinin üzərinə qeyri-adi məsuliyyət qoydu: "Olum, ya ölüm" - Şekspirsayağı dilemma! Və "Olum" qismətinə düşdü. Dördüncüsü, bu poema poeziyaya hansı "baqaj"la, hansı "üslubla", hansı istedadla gələn (və gələcək) bir şairin potensialını sonralar hansı istiqamətdə gedəcəyini müəyyənləşdirdi. Azmı faktlar var - poeziyaya yaxşı gəlir, gözəl şeirlər yazır - sonra bacarmır yazmağı və "vərdiş şeirlərini" (ifadə bizimdir) qələmə alır. Beşincisi, poetik (poeziya mənasında) cəsarətini yaradıcılıq kredosuna çevirdi və "çevrilmədi"... Bu sonuncu proqnozum üzərində dayanmaq istərdim poetik yaradıcılıq baxımından: Mən xeyli paralellər apardım, tutuşdurmalar etdim. Musa Yaqubun fitrətindən gələn ilhamının tapdığı və çəkib gətirdiyi obrazlar, epitetlər, təbii qafiyələr, məcazlar və sairin izinə düşdüm. Belə bir qənaət nikbinlik doğurdu. Bu əlli ilin poetik yükünün ağırlığı əsla onun çiyinlərində çat açmadı, ilhamı səngimədi. Belə yaradıcılıq xoşbəxtliyi hər şairin taleyinə düşməmişdir. "İki qəlb, iki dünya" poemasından (1958):
Yox, tarsız, kamansız olsa da dostlar
O, susmur qəlbində həvəs var nədir?
Dinləyin, səsində bir yüksəliş var,
Onun həyat yolu nəğməsindədir.
Musa Yaqub poeziyanın mövzu əhatəsi barədə artıq danışmışıq və yenidən qayıtmağa ehtiyac görmürəm. Söhbət "poema" janrından gedir təbii ki: şair məlum poemadan sonra təxminən ona qədər lirik, süjetli poemalar qələmə almışdır. kitab statiskasına görə ilkinindən sonra "Hər məktubdan bir sətir"də 416-cı Taqanroq diviziyasının döyüşçüsü, igid Vahab Qasımova həsr olunmuşdur. Lirik təəssürat, qəhrəmanına üz tutması və bir ana obrazı yana-yana təsvir edilmişdir. Əsgərlərə - cəbhədə həlak olanlara göz yaşı axıtmayan ana, bacı... hönkürtüsünü xəyalən eşidirik. Bu cavanların nəydi günahı? Bu günümüzdə o mənzərəni xatırlayanda özümüzdən soruşuruq: Rus torpağı məgər Vətənimizdi? Can-başla vuruşdular. Axı, bizim Qarabağ kimi müharibə ocağımız var! Nə qədər Vahablar orada şəhidləşdilər, adsız qəbirləri qaldı düşmən nəzarətində. Şair ahı bu obrazın yox, elə Musa Yaqubun ağrısıdır:
Ana,
Qonşumuz da yadındamı
Bir cavan ölmüşdü, bir cavan.
Həmin gün ağlamaqdan
Neçə ana düşdü candan.
Bilinmədi o cavanın
Kimdir dostu, kimdir yarı.
Hamı bir cür sızıldadı,
Hamı bir cür yandı, yandı
Bacıların saçlarını yoldu kədər...
Musa Yaqubun "Bu məhəbbət yaşadar məni" poeması (1969) qadın sevgisinin səhvindən doğan iztirablardan danışır – Ailə: Qadın-Uşaq-Ər "üçlüyü" poeziyada yeni deyil, lakin bu əsərdə biz Sərvinazın "itirdiyi" əri Aslanın öz doğma balasını atalıq qınağından xilası süjet xəttə kənardan daxil olur. Musa Yaqub oxucusunu "yormamaq", insanın təbiətin qoynunda doğulması, yaşamasını və bu səadətin bir gün itirilməsini həzin, kövrək notlarla tərənnüm edir; bəlkə də oxucusunu sakitləşdirir ağac, çiçək, budaq, yarpaq obrazlarının ahəngiylə. Sərvinaz surətinə mən kin bəsləməyə çalışsam da, ürəyimlə bacarmadım. Bir ana səhvi ucbatından "təzə ərə" getməsinin əzabını yaşayırsa, bircə qızını düşünürsə... kimdir günahkar? Gecədir, o isə yatmayıb, otaq ona dar gəlir. Adicə hənirtidən qulağı səsə düşür. Bəs bu çırpıntı kim üçündür, bəlkə əri olmuş Aslan üçünmü? Təbiətdədir bahar; ana içində yox.
Heç bilmirəm nə düşünür, anır qadın,
Sonra durub ağır-ağır
Pəncərəni açdı yenə.
Bahar yeli otağına
Xoş bir ətir saçdı yenə.
Tez boylandı içəriyə
Neçə budaq, neçə yarpaq,
Bir yasəmən pöhrəsi də
Pəncərəyə toxunaraq
sındı... heyif?
Qadın buna yandı - heyif.
Mən Sərvinaz obrazını təkrarsız olaraq ərindən və qızından kənar düşmüş ana timsalında görürəm və onun hisslərində, xüsusilə, yaşantısında peşimançılığa bələnmiş etirafı da. Maraqlıdır, o, nə Aslana qarşı nifrət bəsləyir, nə də amansız, kobud ərinə kəskin durmur. Hər ana bunu edəmməz. Ona görədir, Sərvinazda kənd təmizliyi, kənd tərbiyəsi vardır. O, təbiətlə həmahəngdirsə, gözəlliyə biganə deyilsə - başqa necə olar? Nəvazişlə yarpaqlara sığal çəkir, əllərində dəstələyir. Ayın buluddan çıxdığı dəqiqələrdə duyur bu işığın sehrini:
Dağa, daşa nur ələdi,
Pəncərəyə dirsəklənib yorğun kimi
Qadın baxır önündəki pəncərəyə
vurğun kimi.
Xəzəllərin üzərində
Gölməçələr durulubdur.
Elə bil ki, ay özü də
Bu sulara vurulubdur
Bu sularda doğulubdur...
Sərvinaz "qara kağız"a aldanıb ikinci ərə getsə də, bir an Aslanını unutmur; axı o, qızının atasıdır. Bir də. Bir də elat qızlarında məhəbbət sadəlövh və pak olur, ömürlük qəlbdə qərarlaşır:
Kaş yanımda olaydın sən, ay Aslanım,
Bilirsənmi nələr keçir ürəyimdən, ay Aslanım.
Ağacların çiçək açır sənin üçün,
Çiçəklərin ətir saçır sənin üçün.
Yarpaqlar da, budaqlar da
"Aslan" deyib pıçıldayır.
Sanıram ki, sən gəlirsən
xəzəllər də ayağına dolaşaraq
xışıldayır.
Ana qüdsiyyətli Sərvinaz qızının xəyalən yanındadır. Qızına yaxşı baxmağı pıçıldayır: yorğan üstündən sürüşər, balasına soyuq dəyər. Bu xəyalı keçirəndə ananın "dodaqları qat-qat olur"; bir də hər ikisinin balasıdır. Aslanın onu atmasına inanmır, bəzən məhəbbət və övlad səhvləri bağışlayır. Bu ümid Sərvinazı tərk etməmişdir:
Gör nə qədər yaxınıq biz,
Ayrılarmı ürəyimiz,
Sən nə etdin?
Yəni məni atıb getdin?
Yox, atmazsan,
Ürəyimi qanatmazsan.
Bilsin aləm, ömrüm boyu -
Mən səninəm ömrüm boyu,
Sərvinazın özgəsinin atəşində
yanan deyil.
İllər keçsə, ay Aslanım,
Könlüm səndən sınan deyil...
Sərvinazın xəyanətdən, yalandan uzaq etirafı: "Mən səninçin yaranmışam bu dünyada". Sərvinazda kin-küdurət yoxdur və Aslanı əslində haqlı sayır, peşimançılığını qəlbində səsləndirir. Səbirsizlikdən doğan səhvi üçün bu addımı atmışdır, nə edəsən, insan həyatda gözlənilməzliklərlə qarşılaşır: "Mən onda bilsəydim sağdır Aslanım; mən səbr alardım dağlarımızdan", - pıçıldayır deməzdim, içindən özünə haray çəkir. Musa Yaqubda orijinallıq, Təbiətin saflığına qayıdış, bu pakdıqda yuyunmaq, səhvi düzəltmək... poetik detallarla yox, bütöv estetik idealla verilir, insan xarakterini tamamlayır, günahını yumaqmı istəyir? Ona görəmi: buludlar bu küskün qadını agah eləməmiş, dağda bitən lalə, göydə ötən quş xəbərdar eləməmiş?
Məndən göy çəmənlər küsmədi niyə?
O ilk eşqimizin şahidi olmuş
Ağaclar yolumu kəsmədi niyə?
Bir maraqlı cəhəti sezdim: Musa Yaqub öz qəhrəmanı Sərvinaza haqq qazandırır; çün o, anadır, bir qızı anasız böyüyür, atasının himayəsində olsa da, ana nəvazişinin, ana nəfəsinin yerini ödəməz. Səhvlər bir-birindən fərqli olur: xəyanətlər, riyakarlıqlar, qətllər və s. bağışlanmır. Sərvinazı bu səhvə gətirən isə müharibədir. Müharibənin messajı olan "qara kağız"dır. Sərvinaz ümidini itirmir, arzusuna inanır. Şair fəhminə haqq qazandırmaqmı?!
Bir ana qəlbini qırmaq olarmı?
Dünyada arzusuz durmaq olarmı?
Məni bu arzular gətirmiş dilə
Deməyin könlümün tək həsrəti var.
Qəlbimin atəşi sönməyib hələ
Orda bir ananın məhəbbəti var.
Döysə çovğun məni, döysə qar məni
Elə bu məhəbbət yaşadar məni.
Musa Yaqubun poemalarında Torpaq, Dəyirman, Un, Çörək rəmzi obrazlardır. Hadisələr məhz bu məfhumların üzərində hərəkət edir. İnsan hansı zirvədə, texnikada... durursa belə, onun əzəli məkanına - torpağına, çörəyini hasilə gətirən dəyirmana və bu qədim alətin üyütdüyü una - onun işığına qayıtmalıdır. "Dəyirman" (1977), "Un işığı" (1980), "Köhnə dəyirmana sözüm" (1986) poemaları bu qəbildəndir. "Köhnə dəyirmana sözüm" poemasını bəlkə də bu janra aid etmirlər - nahaq. Həcmcə yığcam olsa da, dərin məna yükü, dünyanın ən böyük nöqsanlarından birinin rəmziləşmiş poetik monoloqu kimi götürürəm. Əsərə müxtəlif prizmalardan yanaşmaq da mümkündür, ədəbi-estetik zövqlə bağlıdır. Bir məsələ var ki, şairin müraciət obyekti ağac da, dəniz də, abidə və sair də olardı. Müəllif "seçimdə" azaddır, Musa Yaqubun məhz "dəyirmanı" poeziyaya gətirməsi daha üstün maraq doğurur müqayisədə. Dəyirman insan övladı yaranandan onun yaşaması üçün vasitədir. Belə də düşünə bilərdik ki, təbiətin bütün "vintciyinə" bələd olan Musa Yaqub təbiətin canlı predmetlərini (əşyalarını) də götürərdi. Bəli, qəti mühakimə deyil. Alman filosofu İ.Kant yazırdı ki, onu hər şeydən çox cəlb edən başı üzərindəki ulduzlu səmadır, daxili aləmiin səsidir, lakin bu daxili səs, bu əxlaqi qanun, bu daxili universallıq onun - filosofun həyata keçirə bilməyən bir arzu-istəyidir. Dəyirman şairin daxili istəyinin səsidir ki, onun arxaikləşməsi, unudulması - əgər insanlara çörək, ruzu veribsə - daxili əxlaqi qanunla ziddiyyət yaratmırmı? Bu o Dəyirmandır:
Axır ki, taledə dayandı çarxın,
Axır ki, başına gəldi bu oyun.
Axır ki, biryolluq qurudu arxın,
Axır birdəfəlik kəsildi suyun.
Dəyirman mücərrəd obrazlıqdan çıxmışdır. İnsan övladı ilə üzbəüz qalmışdır, daha hərəkətsizdir: işləmir, suyu kəsilibdir, "çuval-çuval qızıl dəni, dolub bura gəlmir daha", "bir də arxa dolmayacaq, bir də novu olmayacaq". Daha bir kimsənə bura ayaq açmır, hətta sadiq dəyirmançı da. Bəs şair mühakiməsi nə pıçıldayır: o adamlar durur, hətta kənd-kənd böyüyübdür el-oba. Tarla-tarla əkinlər, süfrə-süfrə çörək də, bir ev yüz olub. Amma bu "artımın" dəyirmana xeyri varmı? Dəyirmanın faciəsi bundan başlayır:
Böyüməkdən sənə nə var,
Keçdiyimiz küçələrdən
Sənə tərəf ayaq açıb
Bircə cığır gəlirmi heç.
Çayımızdan
Bircə gilə, bircə sızım
Bura axır gəlirmi de.
Dəyirmanın faciəsi! Hansı mühakimədən yanaşaq? Dəyirmandan qidalanıb yaşayan və azadlığına çıxan o adamlar üçün, o fərdlər üçün əxlaqi dəyər həqiqi ölçüdürmü, yoxsa mücərrəd bir şeydir. İ.Kanta qayıtsaq: əxlaq fərd(lər) tərəfindən unudulanda o, mücərrədləşir və insan (fərd) özəl maraqlara, istəklərə üstünlük verir(lər). İnsan xisləti burada - Dəyirmanın fonunda üzə çıxır:
Umacağı yoxsa əgər
Kimdi sənə salam verən,
Kimdi sənə divar hörən.
Əriyib o yaxşılığın
Heç elə bil olmamısan.
Kəndimizin bərəkəti
Süfrə ilki, çörək ilki
Heç daşın da fırlanmayıb
Olmamısan elə bil ki.
Musa Yaqubun Dəyirmana üz tutması, ona daxili suallar verməsi, İnsanın ondan kənar gəzməsi bir də ona görə ibrətedicidir - İnsan unudur ki, bu kimsəsiz Dəyirmanla özünün rezonans (intibah) dəyərindən uzaqlaşmışdır. Axı, rezonans dövrü (biz ilk oyanışı, yaşamaq vasitələrini icad etməsi zamanını nəzərə alırıq) - insan hər şeyin meyarıdır prinsipini yaratmış oldu. İnsan təbiətin riyakarlığına qalib gəldi, özünün tələbatını reallaşdırdı. Məhz İnsan normal una sahib kəsilməklə çörək hasilə gətirdi və normal yaşadı, inkişaf mərhələlərini keçirdi; ağıla, hissiyyata yiyələndi. Bəs indi, Dəyirmanın uçulub-tökülən hissələri - onun daxili üzvləri - insanla danışırsa necə? Şairdir - yenə bu köhnə Dəyirmanı duyur və o da bunu anlayır.
O köhnə yaddaşın mənə
yaman baxır.
Mamır basan taşın durub
Pərsiz qalan topun baxır,
Sınıq-salxaq qapın baxır.
Səndən ümid, səndən işıq
Kəndimizə
Biz bərəkət daşımışıq.
O xırdaca pəncərədən
Çox boylandıq bu dünyaya.
Gör o boyda yaxşılığı.
Salmayanda indi saya,
O axşamdan, o səhərdən
Bir xırdaca pəncərədən
çox utandım...
Musa Yaqub artıq rəmzilikdən çıxarır Dəyirmanı və cəsarətlə deyir: Sən yaxşı, yamanı görürsənmi, sən zamanı görürsənmi? Sən zamanın istədiyi dəyirmanı görürsənmi? Bu o zamandı:
Görürsənmi səni necə üyütdü,
Almayıb heç nəyi vecə, üyütdü.
Su dəyirmanları...
min illik ömrü,
O arxı, o çarxı üyütdü yaman
üyütdü zaman...
Qəribə deyilmi ki, xasiyyəti yaxşı mənada üyütmək olan Dəyirmanı qəribə - Zaman necə də asanlıqla üyüdür. Bu o Zamandı, dəyərli övladlarını da amansızcasına üyüdür, yerini "unudulmaz" dəyərsizlərə bağışlayır. Bu həmin Zamandı, heç kəsə aman vermir, hey üyüdür, üyüdür - bax beləcə. Şair xatırlaır, ay köhnə Dəyirman:
İgidlər üyünüb səmənd atıyla,
Üyünüb çox ali şöhrətlər, adlar.
Nə bilim, üyünüb bir çox elatlar.
El var ki, bir dünya varı üyünüb.
Zaman elə bilib darı üyünüb...
Belə üyütmələrin kökündə çox şeylər dayanır: inkişaf da, unutqanlıq da; həyat daima dialektikdir - bunu başa düşürük. Amma mənəvi, əxlaqi qanunlar var - nostalji hisslərə biganə qalmamalıdır və bunun mahiyytəində - fəlsəfəsində ünsiyyət dayanır, bu mənəvi-fiziki dəyərin itirilməsi dayanır. Cəmiyyətin deformasiyaya uğramasının bir səbəb - şərti də budur - insanlar laqeydləşdikcə xoş ünsiyyəti, ülfəti itirirlər. İş o yerə dirənir - tarixi abidələrimizi axtarıb tapmaq bir yana - qəsdən itiririk - yerində öz marağımızı "tikirik". Dəyirman şairin təfsirində daha möhtəşəm və əzəmətlidir, kənardan baxır, ilbəil sökülür, mamırlaşır, onu hərəkətə gətirən çay suları da məcrasını dəyişir. Şair də xatırlamaya bilmir bu ünsiyyəti.
Sən əvvəl çox nəhəng idin,
O coşan arxınla bir pələng idin.
Hər dəfə baxanda deyirdim ki, mən
Bir anbar dən tutar sənin bu təknən,
Bir çuval dən tutar sənin şindanın.
Ünsiyyət itəndə Dəyirmanı Zamanın rəndəsi yonur? Şair onu pıçıldayır ki, Dəyirmanla ünsiyyət yoxdursa, insan mənən özünürealizə edəmməz, hərçənd, bu, tənhalaşmaya aparır, lakin Dəyirman cansızdır. İnsan unutmasın ki, belə unsiyyətsizliyin əvəzində o, neyrofizioloji və patoloji dəyişikliklərə uğramalı olacaqdır; bu, Allahın qəzəbidir, mütləq bədbəxtliklə üzləşməyə məcburdur...
Musa Yaqub poemada estetik idealını ortaya qoyur, barı, insan keçmişinə, dünəninə sayğı bəsləsin, yediyi çörəyin qaynağına hörmətini başa düşsün. Söhbət fiziki görümlü Dəyirmandan o mənada getmir - mənəvi-əxlaqi Dəyirmanımız da var - qoy o daima işləsin. Hərəkətdən qalmasın - əks halda çürüyər, gərəksizləşər və itib-batar. Bu səbəbdəndir M.Yaqub Dəyirmanın daxili əzablarını daha yaxından eşidib duymaq istəyir; bunda da bir hikmət vardır - Dəyirman hələ Zamana təslim olmamışdır; hələ ki:
Qoy bir də gəlib yaxından baxım,
Yox, ağır daşların yaxşıdır, qalıb.
Lap əsil dəyirman daşıdır qalıb.
Demə bu daşlarla nə etmək olar,
Hələ çox şeyləri üyütmək olar.
Şair Dəyirmanın rəmzi obrazından istifadə edib içinə, dünyasına, istəyinə qayıdır və gizlətmir. Bu Dəyirman hələ yaşayır və ondan istifadəyə rəvac vermək mümkündür. Yarayacaq, bəs nəyə. «Hələ çox şeyləri üyütmək olar», - deyir. – Necə ki bu yaşadığımız Dünya çox özünəgüvənənləri də udacaqdır! Şair bədii həqiqətə sığınır, reallıqdan uzaqlaşır, bu isə ümumən sənətdə məqbuldur, çün, bədii həqiqət – bədii yaradıcılığın, o cümlədən, poeziyanın mühüm estetik qanunauyğunluğudur. O da bəllidir ki, əsər – poeziya nümunəsi belə, həyatın həqiqətəbənzər obrazını yaratmır, «həqiqətən də doğru bir şeyi, müəyyən hallarda isə doğrunun özündən də doğru olan bir şeyi» (E.Heminque) yaradır. Və Musa Yaqub artıq dünyagörmüş Dəyirmanla özü arasında assosiativ proqnoz verir. Axı, şairlər dünyada kədərə, həzinliyə daha çox həyan dururlar, bəlkə də bilərəkdən özləri yaxınlaşır onlara. Belə ki, şair yer axtarmaq istəmir, «elə bu daşları versinlər ona», - deyir.
Burda tapşırsınlar məni torpağa,
Burda – kəndimizdə – o qəbristanda,
O çinar altında uyuyum onda.
Qoy elə bu yerdə bitim, cücərim,
Burda da bədxahım qan qaraltmasın…
Şair ölümündən sonra da əzəmətini düşünür – unudulmuş Dəyirman təkin yox.
İki daş nədi ki, mənə çatmasın.
Orda başım üstə – deyirəm sizə,
Bu ağır daşları qoyun üz-üzə.
…Daşlar da bir qaya parçası kimi –
Qap-qara, mamırlı, üzü göytəhər,
Daşlarım, yox, sizi rəngləməsinlər.
Alt daşım, üst daşım bir dəyirman ol!
Fırlan başım üstə mənə həyan ol.
Ömrümə, günümə bir imtahan ol,
Bura duman çöksə dumanı üyüt,
Üyüt payız çağı o xəzəlləri.
Musa Yaqub estetik idealını utiltarlıqdan çıxarır, bəşəri ovqat verir – bunlar şairlərin taleyidir – Dəyirman abidələrə nə qədər Zaman qəddarlıq eləsə də əsrlərə, qərinələrə ömrü çatacaqdır. Əlbəttə, o şairlər ki:
…Eldə izim yoxsa, izimi üyüt,
Dildə sözüm yoxsa, sözümü üyüt.
Musa Yaqubsa o şairlərdəndir ki:
Sən başım üstündə dözüm ol, dözüm,
Getmə arxasınca hər cür avazın
Boğazından diri çıxsa bir sözüm,
Burax o sözümü gedib yaşasın.
Deyirəm bu qədər yaxşılığınla
Yaddan çıxmısansa, ay dəyirmanım,
Məni unutmağa nə var ki, canım.
Və Dəyirman şarin əbədiyyət keşikçisi kimi simvollaşır. Artıq bu, metoforik təfəkkürün məhsuludur. Qədim əsatirlərdən üzü bizə – bədii təfəkkürün, poetik fantaziyanın buna meyli labüddür. Məsələn, skif sənətkarlarının yaratdığı məmulatlarda (bunlar da əsərdir) bunu görürük. Mifoloji varlıqların təsviri (tərənnümü) bədii obraz modelidir. İnsan başqa canlının ekvivalentidir və qavranılan ola bilsin ikinci subyektdir, yaxud pedmetdir və «insanlığı» təmsil edir. Poemadakı Dəyirman da eləcə; cansızdır, lakin onunla oxucu – İnsan özünü də, təbəti də dərk edir; burada da insanın mənəvi hökmranlığı aparıcıdır. M.Yaqub Dəyirman obrazı ilə məntiqi təfəkkürü ilə ölümünün – əbədiyyətinin ierarxiyasını yaradır; bu obraz bərabərhüquqlu pedmetin proqnozunu verir:
Məni unutmağa nə var ki, canım,
Dünya çox bənd olmur yaxşı-yamana,
Baxma yalvarışa, baxma amana
Gördün ki, dost-tanış heç mənə baxmır,
Gördün ki, vələslər bir bahar dəmi,
Daha pıçıldamır nəğmələrimi… -
artıq biz şairin öz obrazını görürük, daha kənarda durub Dəyirmana baxmır. Dünyanın «ölüm» kabusuna aydınlıq gətirir, lakin ölüm əzablarından uzaqda dayanır. Yuxarıda dediyim kimi, şairin bədii idrakı assosiativdirsə, paradoksallıq yaratmır. Amma şairi nigaran qoyan unudulmaqdır:
Gördün ki, el-oba unudub tamam,
Heç məni yadına salmır bir adam,
Salamsız-kəlamsız keçir yanımdan,
Gördün ki, gələnə-gedənə yadam,
Gördün, bir cığır da gəlmir üstümə,
Onda, dəyirmanım, sən dur qəsdimə…
Onda Dəyirmana nə qalar şairdən? Və bu ricanı edərmi? Axı, onun özü belə halı yaşayır.
Onda, fırlancağım, məni də üyüt,
Sən o unudulmuş dəni də üyüt,
Üyüt ünvanımı, üyüt adımı,
Üyüt torpaq adlı son həyatımı.
Şair Dəyirmana simvolik məna kimi baxır və ona şeir – sənətdə, söz-kəlam savaşında güzəştə getməməyi tövsiyə edir.
Onda, fırlancağım, sən dur qəsdimə
Elə cür amansız, sərt dəyirman ol.
Zamanın tozunu ələ üstümə,
Mən də korun-korun yanım tüstünə.
Burada, məncə, nöqtə qoymaq mümkündü, lakin belə olsaydı, poema bədbin notla bitərdi və Dəyirman obrazı bədii-simvolik dəyərindən real fakta – fiziki parçaya çevrilərdi; bu isə inandırıcı görünməzdi. Poema emosionallığından, psixoloji tipindən ritorik nağıla bənzərdi, əksinə, əsər intellektual təfəkkür tərzini müəyyənləşdirir, şairin(lərin) sənətkar ölməzliyinə zəmanət verir.
Hələ ki, ömürlə qalıb savaşım,
İndi mən bir qonaq, daim yaşar sən.
Var ol, salamat qal, dəyirman daşım,
O təzə mənzildə görüşənəcən.
Mən Musa Yaqubun üç poemasını elə də dərinliyilə təhlil etmədim. Bu, böyük təhqiqat işidir. Çün, şair poemalarında həyatın, zamanın insanlarla bəzən xoş, ahəngli, bəzən də paradoksal, xalis ziddiyyətli hadisələrini təsvir etmişdir. Və üstün cəhəti ondadır. «İki qəlb, iki dünya» poemasından sonra neçə-neçə poemalar yazılmış, hər biri üslubca müəllifinə «sığınmış», oxunmuşdur. Biz bunu etiraf etməyə borcluyuq. M.Yaqub poetik ləngərini saxlamaqla, müvazinətini itirməməklə, ruhi yaşantısına xəyanət etməməklə bu epik-lirik janrda uğurunu təsdiqləmişdir.
Musa Yaqubun barəsində yazmadığım fikirlər o demək deyil, nöqtənin yerin gördüm və ədəbi intizamdan kənara çıxmadım – bu cür düşünmürəm; «unudulmuş poemalar»a qayıtmaq israrımda qalıram. Bir də Musa Yaqubun poeziyasından yazıram – danışıramsa – yaradıcılıq diqtəsindən çıxmaq istədim – qorxdum monotonluqdan. Ehtiyat elədim ki, şeir duyumum təslim olar poemaların motivlərinə, öncə elmin məxsusi motivlərinə. Tənqidi fikrin də «yolları» var: yağışlı, qarlı, küləkli və tufanlı. Hər bir hadisənin təsiri olur, təkanı yazarı silkələyir. Mən Musa Yaqubun şeirlərindən danışıramsa və yazıya alıramsa ovqatıma sadiq qalıram, kövrəlirəm, axı, əlimi uzatsam şeirin son misrasına əlim çatar.
Yollar,
Yenə yollar aldı qəlbimi,
Qulaq ver yağışın qərib səsinə.
Damcılar qaranquş dimdiyi kimi
Çırpılır vaqonun pəncərəsinə.
Harda qırılacaq ömrün yolları…
Yağış döyəcləyir cığırı, izi.
Bu ağcaqayınlar əsgər qolları
Uzanıb qatara salamlar bizi…
Və Musa Yaqubun tamamlamadığı «Dünyanın Lələ dərdi» - hələlik son poemasını oxudumsa – əlim sona çatmadı, axı, tamamlanmamış bir əsərdən söz demək mənim israrımda olmamışdır…
7.
RUHİ TƏZAHÜR:
ŞEİRİN HƏQİQƏT AXTARIŞI51
Vədələşdik və görüşdük. Oğlu Şəhriyarla gəlmişdi. Xudmani kafedə oturduq. Torbaya bütün kitablarını yığmışdı. Bir-bir çıxarır, barəsində (təbii ki, çapı ilə bağlı) nəsə deyirdi və mənə sarı uzadırdı. Bəzilərilə tanışdım – kitabxanamda vardı – alıb qarşıma qoyurdum. Hiss eləyirdim, hər bir kitab Musa Yaqubu uzaq illərə aparır, xatirələrini oyadır. Düzgün nəticədir; əsər müəllifin övladıdır; pisi yoxdur, yaxşısı vardır. Mən torbaya yığdım hamısını, ortada şairin bütün 12-ci və axırıncı kitabının birgə toplusunu – «Bu dünyanın qara daşı göyərməz»i qaldı. – Təzə çıxıbdır, - dilləndi. – Ağırdır, amma yazanda əziyyət çəkməyəcəksən. – Stəkanda buğu burula-burula əyilən çayından bir-iki qurtum aldı.
- Musa, sənin şeirlərin də ağırdır, birini güclə qaldırırsan, - dedim. «Babadağ», «Bu dünyanın qara daşı göyərməz», «Mənim ürəyimdə bir nəğmə yatır», «Anamın məzarına laylay». Eh, sayımmı?
- Yox, Allahverdi, az təriflə, mənim yaradıcılığımı izləyən, sevənsən. – Musa Yaqub mövzunu dəyişmək istədi. – Gəlib çatdıq texnikaya. – Diktofonu əlinə aldı, - Başım çıxmır bundan.
- Mən də sən dərdliyəm, işlətməmişəm. – Əl dəyməmiş qara rəngli diktofonu o tərəf-bu tərəfə çevirdim. Susmuşdu, bir azdan iki nəfərin söhbətini canına hopduracaqdı.
Bu ara xidmət edən cavan oğlan bizə yaxınlaşdı:
- Verin qurum, - dedi və bəzi «göstərişlərini» verdi. – Prob eləyək. Hə, bu yeri diqqətdə saxlayın.
Qaldıq üzbəüz.
Dostları ilə paylaş: |